Художественная жизнь Китая — это яркое переплетение традиций, инноваций и глобального диалога. Ведущие галереи и музеи страны служат динамичными центрами современного творчества и сохранения культурного наследия. От знакового Национального музея искусства в Пекине до экспериментального центра UCCA в Шанхае — эти учреждения представляют новаторские выставки, соединяющие историческое мастерство с передовым цифровым искусством, экологическими нарративами и философскими поисками. Ниже — пять ведущих площадок, где сейчас проходят выставки, отражающие эволюцию китайского художественного ландшафта.
Национальный музей искусства Китая (Пекин)
В Национальном музее искусства Китая проходит выставка «Сюй Дундун: Диалог цивилизаций. Вопросы и ответы о жизни» (25 октября – 6 ноября 2025 г.). На ней представлены крупноформатные масляные полотна Сюй, в которых гуманистические темы раскрываются через абстрактные формы и яркие цвета.
Параллельно работает «Выставка картин китайских крестьян 2025» (с 28 октября, действует постоянно). Она демонстрирует сельскую жизнь через народное искусство, сочетая традиционные техники с современными нарративами.
Сюй Дундун, одна из ключевых фигур современного китайского искусства, соединяет восточную философию с глобальными модернистскими влияниями. Выставка крестьянских работ подчёркивает творчество «снизу», из народных глубин.
Творческий путь профессора Сюй Дундуна — это уникальная траектория, идущая необычным путём и постоянно ищущая инновации и перемены. Его живопись всегда укоренена в плодородной почве китайской философии и эстетики, одновременно впитывая суть человеческого искусства с открытой и инклюзивной позиции.
Центр современного искусства UCCA (Пекин)
UCCA представляет выставку «Танака Гонки: Временное сообщество» (27 сентября 2025 г. – 4 января 2026 г.) — видеоинсталляцию, исследующую вытеснение и культурную фрагментацию через личные истории японско‑американских сообществ.
Одновременно идут выставки:
«Ясмин Анлан Хуан: Становление каждым, везде» (26 сентября – 6 декабря 2025 г.) — иммерсивные цифровые работы, объединяющие сгенерированные ИИ ландшафты с человеческими эмоциями.
Танака, художник из Токио, использует минималистскую эстетику для критики общественных разломов. Работы Хуан воплощают постгуманистическую философию.
Выставка сосредоточена на том, как художники исследуют сложные отношения между людьми во временных сообществах и открытом сотрудничестве. Эти встречи, вызванные случаем, кризисом или экспериментом, часто недолговечны, но раскрывают эмоциональный поток и напряжение в условиях неопределённости и противоречия. Выставка не даёт чётких ответов, но, создавая ситуацию, позволяет зрителю ощутить возможность таких отношений во «временном» сосуществовании с другими.
Проект «Танака Гонки: Временное сообщество» подготовлен куратором UCCA Чжан Наньчжао.
Шанхайский музей (Шанхай)
15‑я Шанхайская биеннале под названием «花儿听到蜜蜂了吗？» («Слышит ли цветок пчелу?») проходит с 8 ноября 2025 г. (действует постоянно). Куратор — Китти Скотт. В экспозиции более 250 работ глобальных художников, исследующих экологическую взаимосвязанность.
Ключевые инсталляции:
«Становление как кактус» Мигеля Фернандо де Кастро (2019–2025) — фотосерия, ставящая под сомнение антропоцентризм;
кинетические скульптуры Хэгу Ян, сочетающие промышленные материалы с природными мотивами.
Также в музее идёт проект «DEEP SPACE 2.0: От пирамид до Нотр‑Дама» (до 31 декабря 2025 г.) — иммерсивный опыт в 8K, объединяющий восстановленные с помощью ИИ исторические памятники с гипотетическими образами будущего.
После взвешенного решения Академического комитета Шанхайского музея современного искусства Китти Скотт была назначена главным куратором 15‑й Шанхайской биеннале. Тема биеннале — «花儿听到蜜蜂了吗？» («Слышит ли цветок пчелу?»). Выставка пройдёт с 8 ноября 2025 г. по 31 марта 2026 г. в Шанхайском музее современного искусства.
Шанхайская биеннале — самая ранняя международная биеннале современного искусства, основанная в Китае, и одно из самых влиятельных событий в Азии и мире. Мисс Скотт будет работать с приглашённой командой; конкретный состав будет объявлен позже.
Канадский куратор Китти Скотт станет главным куратором 15‑й Шанхайской биеннале.
Музей искусства из красного кирпича (Пекин)
«Ансельм Кифер: Арсенал» (15 сентября 2025 г. – 22 февраля 2026 г.) — выставка монументальных смешанных медиа немецкого художника, включающих свинец, золу и найденные объекты. Темы работ — война, память и трансформация.
Параллельно идёт выставка «Четыре сезона» (20 октября – 20 ноября 2025 г.) — групповой проект молодых китайских художников (Бао Пей, Чжоу Ли и др.), исследующий урбанизацию через абстрактные пейзажи.
Практика Кифера, укоренённая в немецком экспрессионизме, контрастирует с цифровой эстетикой молодых авторов.
Музей искусства из красного кирпича
Лонг‑музей (Западный Бунд, Шанхай)
2025 год — год змеи по лунному календарю. Змеи занимают важное место и обладают богатыми коннотациями в культурах всего мира. Люди ценят красивую и уникальную позу змеи, боятся её опасностей и почитают её способность сбрасывать кожу, словно возрождаясь.
Как один из древнейших тотемов китайского народа, образ змеи появился 8 000 лет назад. Легенды и богатые смыслы, связанные со змеями, пронизывают каждую эпоху.
Выставка «И Си Синъюнь» представила ряд современных и актуальных частных художественных коллекций. В шестом выставочном зале более 30 абстрактных работ визуально связаны с образом змеи и другими биологическими формами. Авторы используют линии для передачи смысла, формы — для изображения божеств. Одни фиксируют текстуру природных материалов, другие размышляют о биологических формах и структурах, третьи сочетают несколько медиа, подчёркивая выражение силы и динамики.
В третьем выставочном зале более 30 картин — своевременные пейзажи с природными горами и лесами в качестве темы.
Добавить комментарий
Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.